Bàn phím là tên gọi chung của một họ nhạc cụ (đàn organ, đàn harpsichord, piano, đàn tổng hợp), tuy nhiên, theo nghĩa hẹp, chúng dùng để chỉ một nhạc cụ bàn phím điện tử - bộ tổng hợp. Cách chơi bàn phím có một số điểm chung, nhưng khác nhau giữa các nhạc cụ.
Hướng dẫn
Bước 1
Hầu hết các bàn phím đều được chơi ở vị trí ngồi. Vì vậy, khi chơi organ, harpsichord và piano, điều quan trọng là ghế phải đặt cách nhạc cụ một khoảng cách nhất định, có độ cao nhất định. Các thông số phụ thuộc vào chiều cao của người biểu diễn, nhưng nguyên tắc chính là đủ gần dụng cụ, nhưng cũng đủ khoảng cách để thao tác tay. Cơ thể phải thẳng, cánh tay uốn cong ở khuỷu tay và ở phía trên bàn phím (chỉ ngón tay không chạm vào miếng đệm).
Đàn tổng hợp và đàn điện có thể được biểu diễn ở tư thế đứng, nhưng nguyên tắc thuận tiện vẫn được duy trì. Giá đỡ nhạc cụ nên được điều chỉnh để các bàn chải không bị chèn ép và luôn ở phía trên bàn phím.
Bước 2
Bàn phím được chơi bằng hai tay, bên phải thường chơi giai điệu và một phần âm vang, còn bàn phím bên trái chơi âm trầm và hợp âm. Theo đó, có âm thanh thấp hơn ở bên trái, và âm thanh cao hơn ở bên phải.
Các nhạc cụ điện tử cũng có thể là một ngoại lệ ở đây. Trong chế độ "Split" (từ tiếng Anh "bifurcation"), bàn phím được chia thành hai phần, chiều cao của mỗi phần có thể được thay đổi riêng biệt. Vì vậy, bên tay phải có thể có các nốt của contractava, và ở bên trái - các nốt của quãng tám thứ hai và thứ ba. Tuy nhiên, những thủ thuật như vậy hiếm khi được sử dụng. Đôi khi, những người chơi keyboard điều chỉnh phạm vi của cả hai phần cho cùng một cao độ (nhưng các mẫu âm thanh khác nhau).
Bước 3
Ghi chú cho bàn phím được viết trên hai thanh trượng, trong đó một phần bên tay trái được viết bằng khóa âm trầm, và phần bên tay phải được viết bằng khóa đàn violin. Do đó, một cặp nhân viên tạo thành một dòng.
Trong một bộ tổng hợp, phần bên tay trái thường không được phát triển, vì vậy mỗi nhân viên không tương ứng với một bàn tay, mà là một mẫu. Tuy nhiên, để thuận tiện, người biểu diễn có thể chỉ ra sự thay đổi âm sắc bằng các phương tiện khác, và ghi lại phần đó ở dạng cổ điển.
Bước 4
Các ghi chú được viết trên một dòng, một bên dưới dòng kia, được phát đồng thời. Cách viết nối tiếp (ngang) nói về cùng một diễn xướng: nốt nhạc này đến nốt nhạc khác.
Thời lượng của các nốt và khoảng ngắt, kích thước và các phím được chỉ định theo các quy tắc của lý thuyết âm nhạc sơ cấp. Bàn phím không chuyển vị. Nói cách khác, các phần được viết phù hợp với âm thanh: viết "C" của quãng tám đầu tiên - được chơi "C" của quãng tám đầu tiên (nhạc cụ này khác với guitar, trong đó các nốt nhạc được viết cao hơn một quãng tám so với âm thanh của chúng.).
Bước 5
Khi học một bản nhạc, một nhạc sĩ đầu tiên học phần của một tay, sau đó là phần của tay kia. Chỉ sau điều này thì sự kết nối của các bàn tay mới bắt đầu và sẽ hiệu quả hơn nhiều nếu bạn học các nốt theo cụm từ chứ không phải chơi từ đầu đến cuối.
