Có rất nhiều thể loại thú vị trong văn học và điện ảnh. Một số cho phép bạn thư giãn, một số khác giúp thoát khỏi tâm trạng tồi tệ, và một số khác lại thu hút sự chú ý của khía cạnh đạo đức của một người, khiến bạn phải suy nghĩ. Một trong những thứ sau là "noir" được công nhận vào những năm 70 của thế kỷ XX.
Trong đầu có một từ
"Noir" là một từ tiếng Pháp có nghĩa là "đen". Tuy nhiên, không phân biệt chủng tộc: thuật ngữ này bao hàm văn học Mỹ có tính chất đại chúng, phổ biến trong giai đoạn những năm 20-60 của thế kỷ XX. Thể loại noir ngụ ý rằng tác phẩm đáng chú ý với chủ nghĩa hiện thực, cốt truyện gay go và căng thẳng.
Các anh hùng của văn học được tạo ra trong thể loại noir giống như phản anh hùng hơn. Họ có xu hướng tự hủy hoại, tự áp bức và tự đánh cờ. Rất thường xuyên, những câu chuyện trinh thám được tạo ra theo thể loại noir. Nhưng, không giống như bức tranh cổ điển về cuộc điều tra, người đọc làm quen với những gì đang xảy ra, quan sát nó từ quan điểm của tội phạm, nạn nhân hoặc nghi phạm. Đồng thời, các nhà biên kịch vẫn giữ được âm mưu, dần dần hé lộ các tình tiết của các sự kiện và hé lộ vai trò thực sự của người anh hùng.
Văn học Noir thường “bộc lộ” những nhược điểm, khuyết điểm, sự tàn nhẫn vốn có của con người trong cuộc sống hiện thực. Dashil Hammett được coi là một trong những người sáng lập. "The Maltese Falcon", "Bloody Harvest", "Dane's Curse" hiện được công nhận là tác phẩm trinh thám kinh điển của noir. Cũng từ những tác giả làm việc trong một thể loại phức tạp và khó khăn như vậy, người ta có thể chọn ra Ray Bradbury ("Cái chết là một mối tình cô đơn", "Hồi ức về một vụ giết người", "Điều gì đó khủng khiếp đang đến", v.v.), Raymond Chandler (" Goodbye, beauty "," Eternal Dream. High Window ", v.v.), James Ellroy (" Secrets of Los Angeles "," Black Orchid ", v.v.).
Thể loại noir trong điện ảnh
Phim điện ảnh quay từ những năm 40 của thế kỷ XX, đến năm 1955 mới được "tóm gọn" lại dưới một thể loại. Vào thời điểm này tại Pháp, bộ phim nghiên cứu bán chạy nhất của Etienne Chametton và Raymond Bordet "Toàn cảnh Điện ảnh Mỹ" đã được phát hành. Các tác giả coi các bộ phim The Maltese Falcon (John Houston), The Woman in the Window (Fritz Lang), The Lady in the Lake (Robert Montgomery), The Postman Always Rings Twice (Tay Garnet) và những bộ phim khác là phim, được lưu giữ trong một một cách ảm đạm.
Những từ chính mô tả đầy đủ nhất thể loại phim noir trong điện ảnh là khêu gợi, tàn ác, vô vọng, kỳ lạ, ác mộng, xa lánh. Sự kiện chính xung quanh việc phát triển cốt truyện là vụ giết người. Như một quy luật, nó được phân biệt bởi sự máu lửa, năng động và các giải pháp trực quan ngoạn mục.
Một vai trò lớn trong thể loại phim noir được trao cho cái gọi là "femme fatale". Rốt cuộc, một trong những thời điểm quan trọng của phong cách này (cả trong văn học và điện ảnh) là số phận, thứ can thiệp và phá hủy hoàn toàn kế hoạch của anh hùng nhanh hơn cảnh sát. Một người phụ nữ, tình cờ gặp gỡ, thay đổi hoàn toàn cuộc đời của nhân vật chính và "đánh bật" anh ta khỏi con đường đã định.
Các đạo diễn phim noir tập trung vào tội giết người. Hình phạt, như một quy luật, không quan trọng lắm. Ví dụ, Billy Wilder đã chọn loại bỏ khỏi phần kết của bộ phim "Double Insurance" cảnh hành quyết tội phạm bằng ghế điện.
Cần lưu ý rằng thể loại noir có triết lý riêng của nó. Đối với mọi tội lỗi, tội ác hoặc hành động trái đạo đức, người anh hùng chắc chắn sẽ phải đối mặt với sự suy xét. Tuy nhiên, cô thường không xuất hiện trong khung hình. Một số bộ phim (ví dụ, "Hãy trả tiền sau khi chết") thường đề nghị khán giả lên án tội phạm. Sự chuyển hướng này được cho là khiến mọi người nghĩ về cuộc sống, cái chết và những gì họ đang làm.
