Dizzy Gillespie là một nghệ sĩ kèn jazz điêu luyện. Người sáng lập ra phong cách bebop, một xu hướng mới trong nhạc jazz hiện đại, là một nhà soạn nhạc và dàn nhạc xuất sắc. Anh ấy đã thu âm nhiều album, thành lập các nhóm nhạc.
John Birks Gillespie đã có công đóng góp to lớn cho sự phát triển của nhạc jazz. Anh ấy không chỉ trở thành người truyền cảm hứng cho hướng ngẫu hứng mà còn là người đầu tiên chơi chiếc kèn cong lên. Trong lúc biểu diễn, nhạc sĩ phồng má khiến người nghe không thể rời mắt.
Con đường dẫn đến ơn gọi
Tiểu sử của danh nhân tương lai bắt đầu vào năm 1917. Cậu bé sinh ra ở Chirow vào ngày 21/10. Trong gia đình, anh là con thứ 9 và là con út. Cha tôi làm thợ hồ. Tất cả thời gian rảnh rỗi của anh đều dành cho âm nhạc. Anh ấy đã chơi trong một ban nhạc địa phương. Luôn có rất nhiều dụng cụ trong nhà.
John bé nhỏ đã không tiếc bất kỳ sự chú ý nào với sự chú ý của mình. Cậu bé nhận được biệt danh "Dizzy", cái tên này đã trở thành tên của cậu, không phải vì cậu đã sở hữu thành thạo một trong số chúng, mà vì những mánh khóe của cậu. Từ họ, đầu không chỉ quay cuồng trong anh ta, mà còn cả người lớn.
Khả năng âm nhạc ở đứa trẻ bộc lộ sớm. Mọi người xung quanh đều chú ý đến năng khiếu của cậu bé. Từ năm 10 tuổi, John đã được học tại trường Cao đẳng Lorinburg. Anh học chơi kèn trombone, trống và piano, học lý thuyết và hòa âm.
Tuy nhiên, nhạc cụ yêu thích của cậu học sinh là kèn. Gillespie đã tự học cách chơi nó. Một thiếu niên mười lăm tuổi nhận ra rằng anh ấy đã sẵn sàng để không ngừng cải thiện kỹ năng chơi của mình. Trong quá trình học, John đã chơi trong dàn nhạc sinh viên.
Sự thành công
Sự nghiệp âm nhạc của ông bắt đầu ở Philadelphia. Chàng trai tốt nghiệp năm 1937 đã đưa người chơi kèn thứ ba cho ban nhạc của mình, Frank Fairfax. Sau khi chuyển đến New York, John tham gia Dàn nhạc Harlem Teddy Hill. Người lãnh đạo kể lại rằng nếu không nhờ kỹ năng tuyệt vời của anh ấy, anh ấy sẽ không bao giờ đưa một kẻ thách thức thái quá về đội của mình.
Trong tương lai, phong cách ứng xử của nhạc sĩ khiến nhiều người sửng sốt. Nhưng không phải họ đã giúp nghệ sĩ kèn trumpet nổi tiếng trên toàn thế giới mà chính là cách chơi lập dị. Ngay sau đó, Gillespie chơi phần đầu tiên, còn lại là người chơi kèn thứ ba. Nghệ sĩ điêu luyện đã đạt được thành công trong chuyến lưu diễn châu Âu của mình.
Trong trò chơi, khuôn mặt của anh ấy đã được biến đổi một cách đáng kinh ngạc. Đôi má khổng lồ đã khơi dậy sự quan tâm của cả những người không thích nhạc jazz. Các đặc điểm giải phẫu nổi bật đã trở thành thẻ gọi của Dizzy.
Sau khi ban nhạc tan rã vào năm 1939, Dizzy chuyển đến Cab Calloway. Người quản lý không thể hiểu hết tài năng của thành viên mới trong đội và đã sa thải Gilllespie. Nhưng khi làm việc trong dàn nhạc, người thổi kèn bắt đầu cộng tác với các nhạc sĩ nổi tiếng, các sáng tác mới được thu âm. Năm 1940, anh chàng thiết lập cuộc sống cá nhân của mình. Với một vũ công nhà hát ở Harlem, Lorraine Willis, họ trở thành vợ chồng.
Vào thời điểm đó, người chơi nhạc jazz đã nổi tiếng. Phong cách chơi của anh ấy rất độc đáo. Anh ấy dường như đang sống bên trong những tác phẩm mà anh ấy đang biểu diễn. Người nghe cảm nhận được sức mạnh âm nhạc của anh ấy bằng mọi thần kinh. Khán giả cảm nhận được tất cả các sắc thái và điểm nhấn bất ngờ. Và lối chơi bốc đồng với cấu trúc hòa âm phức tạp nhất đã biến nghệ sĩ biểu diễn thành một ngôi sao thực sự.
Thành tựu mới
Cùng với Charlie Parker và Thelonious Munch, Gillespie thành lập bebop. Anh ấy đã tạo ra các bản hòa tấu mới, các album đã thu âm. Người chơi nhạc jazz đã chơi với nghệ sĩ dương cầm Edgar Hayes, hợp tác với dàn nhạc của Ella Fitzgerald, Duke Ellington. Vào năm 1941-1942, trong suốt mùa đông, nhạc sĩ đã làm việc với Benny Carter và Charlie Barnett.
Sau đó, Dizzy đã sắp xếp. Anh thực hiện đơn đặt hàng cho các đội của Jimmy Dorsey và Woody Herman. Gillespie thành lập nhóm tứ tấu đầu tiên của mình vào mùa hè năm 1942. Đây là nhóm nhạc jazz bebop đầu tiên trên thế giới. Vào cuối năm đó, nhạc sĩ bắt đầu hợp tác với Earl Hines như một phần của dàn nhạc của mình. Người chơi nhạc jazz không coi thường đội của mình.
Anh tích cực cải tiến phong cách theo hướng mới. Sau khi làm việc với các dàn nhạc nổi tiếng vào năm 1944 và 1945, nghệ sĩ đã thành lập một ban nhạc lớn mới. Năm 1946, thành phần của dàn nhạc đã được đổi mới. Các nghệ sĩ bộ gõ đã được thêm vào nhóm nhịp điệu, nhấn mạnh nguồn gốc Cuba-Phi của nhạc jazz. Kể từ bây giờ, trọng tâm chính trong tất cả các sáng tác được đặt vào phần chơi của các nghệ sĩ độc tấu-ngẫu hứng, chứ không phải âm thanh nhạc cụ của tập thể. Trong năm 1946-1948 đội đã đi lưu diễn châu Âu nhiều lần.
Phong cách mới dần dần được công nhận. Vinh quang đến sau khi bắt đầu làm việc tại câu lạc bộ Minton ở New York. Các phiên giao dịch của Dizzy đã trở thành một sự náo nhiệt thực sự xung quanh trường. Những chiếc kính gọng đen, mũ nồi và mũ len khổng lồ đã trở thành siêu thời trang với nguồn cấp dữ liệu nhẹ từ một nghệ sĩ nhạc jazz.
Tổng kết
Vào giữa những năm bốn mươi, bebop đã trở thành một trong những vị trí hàng đầu trong nhạc jazz. Nhờ Gillespie, người nghe đã học về nhịp điệu của calypso, rumba và bolero. Những sáng tác đầy cảm xúc về ban nhạc lớn của anh đã chinh phục được nhiều người hâm mộ.
Ngày 10 tháng 3 năm 1958, con gái của một nghệ sĩ nhạc jazz nổi tiếng chào đời. Jeanie Bryson cũng theo đuổi sự nghiệp âm nhạc, trở thành ca sĩ nổi tiếng ở Mỹ. Tác phẩm của cô kết hợp giữa latina, pop và jazz.
Vào những năm tám mươi, Dizzy chỉ huy dàn nhạc Liên hợp quốc và ban nhạc Dream Band. Anh gọi các đồng nghiệp trẻ của mình là sinh viên và tích cực cộng tác với họ. Người chơi nhạc jazz luôn viết ra tất cả những đổi mới của tác giả liên quan đến âm nhạc để giải thích cho những người theo dõi mình. Năm 1989, Dizzy đã tổ chức 300 buổi hòa nhạc ở gần 30 quốc gia trên thế giới.
Ông đã được trao 14 bằng tiến sĩ, nghệ sĩ đã được trao tặng Huân chương Nghệ thuật và Văn học của Cộng hòa Pháp. Gillespie đã giành được một giải Grammy. Có ngôi sao mang tên ông trên Đại lộ Danh vọng Hollywood.
Cuộc đời tươi sáng của nhạc sĩ vĩ đại kết thúc vào năm 1993, ngày 6 tháng Giêng.
