Thể loại nhạc điện tử thời thượng dubstep bị chi phối bởi nhịp điệu mạnh mẽ. Thể loại này xuất hiện vào đầu thế kỷ 20 và 21 ở ngoại ô thủ đô của Vương quốc Anh, nhưng dubstep đã trở thành mốt chỉ một thập kỷ sau đó. Người ta thường chấp nhận rằng xu hướng âm nhạc này chủ yếu thu hút thanh thiếu niên.
Dubstep là gì
Dubstep là một thể loại âm nhạc tương đối mới. Nó xuất hiện vào những năm đầu của thiên niên kỷ mới ở phía nam London, trở thành một trong những nhánh của phong cách ga-ra thời trang bấy giờ. Về âm thanh lồng tiếng của nó, phong cách này được đặc trưng bởi một nhịp độ đặc biệt - từ 130 đến 150 nhịp mỗi phút. Nó cũng được đặc trưng bởi âm trầm tần số thấp "vụn", trong đó có sự biến dạng âm thanh và tiếng ngắt quãng thưa thớt trong nền. Dubstep có phần giống với phong cách cứng: cũng có một trống bẫy và một "cú đá sắc bén".
Dubstep: sự xuất hiện của thể loại này
Quay trở lại những năm 90 của thế kỷ trước, phong cách nhà để xe bắt đầu được ưa chuộng ở Anh. Thể loại nhạc dance điện tử này đến từ Hoa Kỳ. Ở British Isles, thể loại này chia thành hai loại: thứ nhất, ga-ra tốc độ xuất hiện, và vào cuối những thập kỷ, hai bước trở nên thịnh hành. Vào năm 1999, hai bước đã bắt đầu thay đổi. Anh ấy có được một âm thanh "tối", trong đó dải trầm nổi bật. Các nhạc sĩ đến từ Croydon, ngoại ô London, là một trong số những người đầu tiên quảng bá âm thanh hai bước.
Trong bối cảnh của những chuyển đổi này, Sarah Lockhart và Neil Jolliffe bắt đầu tổ chức các bữa tiệc vào năm 2000, tập trung vào âm thanh mới của hai bước vốn đã rất phổ biến.
Các bên được đặt tên là Chuyển tiếp. Ban đầu, họ được sắp xếp trong câu lạc bộ Velvet Rooms nổi tiếng, và 5 năm sau, ban tổ chức chuyển họ đến Plastic People. DJ Hatcha tham gia các sự kiện âm nhạc. Năm 2001, anh cũng dẫn chương trình radio dubstep đầu tiên. Chương trình được tổ chức bởi đài phát thanh cướp biển Rinse FM.
Âm hưởng của phong cách mới được hình thành chủ yếu tại các bữa tiệc ngầm. Các nhạc sĩ Benga và Skream đã tham gia vào việc hình thành thể loại này. Những người tiên phong của hướng đi mới đã được thống nhất bởi cửa hàng nhựa vinyl của Big Apple. Nó đã trở thành một cái gì đó của một trụ sở dubstep. Trên thực tế, một thể loại mới đã ra đời trong sự giao tiếp giữa các nhạc sĩ đến từ Croydon, những người biết rõ về nhau.
Lúc đầu, bản nhạc này được gọi ngắn gọn là: "138". Điều này có nghĩa là nhịp độ của việc trình diễn các tác phẩm. Không rõ ai chính xác đã đặt cho thể loại này cái tên nổi tiếng là "dubstep". Một số người yêu âm nhạc đã ghi nhận quyền tác giả của Jolliffe. Năm 2002, DJ Kode9 phát hành một bản phối dubstep, sau đó quyền tác giả thuộc về anh. Bản thân thuật ngữ dubstep đã xuất hiện trên các trang bìa của các tạp chí Mỹ trong cùng năm 2002. Sau đó, tên chính thức được gán cho thể loại nhạc kịch mới.
Các chuyên gia xem nguồn gốc của thể loại này trong bản lồng tiếng Jamaica. Phong cách reggae của người Jamaica này được đặc trưng bởi sự chú trọng vào âm trầm nặng và thiếu hoàn toàn giọng hát. Ở Jamaica, lồng tiếng là bản xử lý công cụ của một bản nhạc mà không có phần đọc lại. Rõ ràng, dubstep có tên vì âm thanh tương tự. Nổi bật so với giọng hát dubstep bị bỏ rơi hai bước, có nhịp điệu bị hỏng và dòng âm trầm có tần số thấp.
Sự gia tăng phổ biến của dubstep
Dubstep bắt đầu vượt ra khỏi giới hạn tương đối hẹp của Forward và đài phát thanh vào năm 2003. Thể loại mới đã được nghe thấy trong các câu lạc bộ khác và trên làn sóng của các đài phát thanh khác. DJ Hatcha đã đưa dubstep đến gần hơn với khán giả đại chúng: vào năm 2004, anh đã mang đến một bản phối trong một thể loại mới. Sau một vài năm, phong cách dubstep đã có rất nhiều người hâm mộ và ngưỡng mộ. Theo thời gian, các nhà xuất bản âm nhạc nghiêm túc (ví dụ, Rephlex) đã thu hút sự chú ý đến dubstep. Tuy nhiên, trong một thời gian dubstep vẫn ở trong tình trạng "bán ngầm".
Vào mùa xuân năm 2005, một bữa tiệc được tổ chức tại Thánh lễ câu lạc bộ ưu tú của Brixton, với sự tham dự của Mary Ann Hobbs, người dẫn chương trình của BBC Radio 1. Cô quyết định đến gần hơn với thể loại underground. Dubstep đã gây ấn tượng với người dẫn chương trình phát thanh. BBC Radio 1 đã sớm phát sóng một chương trình đặc biệt về chủ đề này. Trong vòng hai giờ, người nghe có thể làm quen với một số bộ từ một số DJ dubstep của những năm đó, trong số đó:
- Tiếng hát;
- Khoảng cách;
- Kode9;
- Mala;
- Hatcha.
Trước khi lên sóng, dubstep chỉ là âm nhạc dành cho một nhóm nhỏ những người từ Croydon. Giờ đây, thể loại này đã trở nên phổ biến thực sự và thậm chí là nổi tiếng trên toàn thế giới.
Động lực tiếp theo cho sự phát triển danh tiếng của dubstep là hai album của nhạc sĩ, được biết đến dưới bút danh Burial. Họ ra mắt vào năm 2006 và 2007. Album đầu tiên đã đạt được thành công lớn nhất với các nhà phê bình âm nhạc: nó lọt vào top đầu của danh sách các ấn phẩm hay nhất của năm. Những bộ sưu tập sáng tác này không phải là thể loại thuần túy, nhưng chứa đựng nhiều yếu tố của dubstep. Cả hai album đều giúp dubstep có thêm nhiều nghệ sĩ và người nghe mới.
Dubstep bắt đầu phát triển tích cực vào năm 2007. Đến năm 2009, thể loại này có thể được tìm thấy trên toàn thế giới, mặc dù về nhiều mặt, nó vẫn tiếp tục bị coi là nhạc "underground". Để thoát ra khỏi thế giới ngầm, các nhạc sĩ nổi tiếng đã chơi loại nhạc này. Một động lực như vậy là ca khúc của rapper nổi tiếng thế giới Snoop Dogg. Kể từ năm 2010, dubstep đã được các bảng xếp hạng công nhận. Năm 2011, nghệ sĩ biểu diễn nhạc đồng quê Taylor Swift đã sử dụng yếu tố dubstep trong các buổi biểu diễn của mình. Một trong những sáng tác của cô đã nằm ở vị trí đầu tiên của bảng xếp hạng Billboard.
Hiện tại, dubstep đang dần chuyển mình nhưng chắc chắn. Trái ngược với thể loại này, cái gọi là nhạc trầm phát sinh: nó sử dụng các dòng âm trầm dubstep và âm thanh tổng hợp ở các tần số trung bình. Sự nhầm lẫn giữa các thể loại này đã dẫn đến một cuộc tranh luận xem đâu là dubstep "thật"."
Đặc điểm của dubstep
Đã nghe dubstep ít nhất một lần, một người sẽ không thể nhầm lẫn thể loại này với các phong cách âm nhạc khác. Âm thanh của loại nhạc này thấm sâu vào từng tế bào của cơ thể. Dubstep đã hấp thụ tất cả những gì tốt nhất tồn tại trong âm nhạc vào cuối thiên niên kỷ trước. Thể loại này đang phát triển theo thời gian.
Bạn có thể tìm thấy rất nhiều thứ trong dubstep: từ những bản nhạc chậm với các yếu tố của âm nhạc thiền định đến những nốt nhạc hung hãn trong đó có âm thanh phản đối. Sự hấp dẫn của hướng này chính là ở sự đa dạng của các biểu hiện của nó.
Những thí nghiệm cẩn thận đầu tiên trong dubstep là sự pha trộn giữa hai bước, bụi bẩn và ga ra. Không có gì ngạc nhiên khi nguồn gốc của hướng diễn ra ở London. Thành phố này có một bầu không khí đặc biệt, nó không thể so sánh với các thành phố khác của Cựu thế giới. Cuộc sống ở London là sự chuyển động và tương tác liên tục với những người thuộc các nền văn hóa và hoàn cảnh khác nhau. Dubstep đã hấp thụ tất cả những đặc thù của cuộc sống London.
Các tính năng chính của dubstep:
- tần số thấp;
- Lót bass "nhớt";
- breakbeat bị phá vỡ.
Giai điệu trong dubstep chỉ phục vụ để tạo ra một tâm trạng rất cụ thể. Các nhạc sĩ làm việc trong thể loại này liên tục theo dõi. Do đó, ở đây bạn thường có thể tìm thấy một nhịp điệu rung động, thay đổi.
Âm thanh mà dubstep đã được hình thành từ năm 1999 do kết quả của các thử nghiệm với ga ra. Dubstep là "tuyệt vời và khủng khiếp." Ngày nay hầu như không có bất kỳ hướng âm nhạc nào khác có thể gây ra phản ứng mơ hồ như vậy. Đối với nhiều người, dubstep đã trở thành một loại obelisk nguyên khối trải ra xung quanh mình vô số mạng lưới âm thanh khác nhau.
Dubstep bắt đầu dưới vỉa hè bê tông của hai bước, nơi tất cả những điều thú vị nhất diễn ra dưới sự bí mật. Càng về sau, càng có nhiều nhạc sĩ tham gia vào quá trình hấp dẫn của việc hình thành một hướng đi ngầm mới. Âm nhạc vốn được tạo ra trong giới underground, được giới trẻ thích - nó mang tinh thần phản kháng. Phải mất một thời gian, một thể loại mới mới nổi lên.
Bây giờ nhiều ấn phẩm âm nhạc có uy tín viết về dubstep. Phim được làm về anh ấy. Thực tế là dubstep được hình thành mà không có sự hỗ trợ mạnh mẽ từ báo chí âm nhạc nổi tiếng đã truyền cảm hứng cho sự tôn trọng đối với thể loại này.
Mỗi nghệ sĩ biểu diễn mới mang đến một cái gì đó mới và độc đáo cho dubstep. Âm thanh nhanh hơn, mà nhạc sĩ Skrillex đã tạo cho dubstep, đã mang lại sự phổ biến rất lớn cho phong cách này. Một ngôi sao khác của câu lạc bộ, Emika, gây ấn tượng với khán giả bằng âm thanh dữ dội và sâu lắng của nó. Những âm thanh thực sự mang tính vũ trụ, gây nghiện này rất tuyệt vời để chiêm ngưỡng. Các chuyên gia tin rằng dubstep có thể được coi không chỉ là một hướng câu lạc bộ, mà còn là âm nhạc phức tạp và sâu sắc có thể phát triển nhiều loại tâm trạng.
Ngày nay, hầu hết mọi sáng tác mới của thể loại này đều đi kèm với việc tạo ra một bản phối. Đôi khi, để nghe được điều gì đó thực sự đáng giá, cần phải gạt bỏ rất nhiều bản nhạc đơn điệu, gần như không có gì nổi bật. Lời cuối cùng vẫn còn với người nghe - chính anh ta là người xác định những tác phẩm dubstep đó sẽ đi đến đỉnh cao.
