Ambient là hướng đi của âm nhạc điện tử. Các tính năng đặc trưng là độ dài của các sáng tác, sự vi phạm cấu trúc cổ điển của giai điệu, sự vắng mặt của giọng hát. Hầu hết các sáng tác được thực hiện theo hướng này đều có tác dụng làm dịu.
Ambient là một thể loại nhạc điện tử dựa trên sự điều biến âm sắc của âm thanh. Khác biệt ở âm thanh nền không phô trương, hành động "bao bọc". Nó được đặc trưng bởi sự tràn ngập ảo giác của âm thanh tổng hợp.
Lịch sử
Hướng đi bắt nguồn từ những năm 70 của thế kỷ trước nhờ công của Brian Eno. Tại Liên Xô, cùng lúc đó, Mikhail Chekalin bắt đầu quan tâm đến anh ta. Kể từ đó, một số lĩnh vực đã được xác định là phổ biến trong các vòng kết nối nhất định cho đến ngày nay.
Khái niệm về thể loại mới này ra đời nhờ nhà soạn nhạc người Pháp Eric Satie. Ông là người đầu tiên đưa ra thuật ngữ "âm nhạc được trang bị". Điểm đặc biệt của cả hai loại hình là tính không phô trương của các giai điệu. Người dùng của họ có thể lắng nghe hoặc làm nền. Rất nhanh chóng, những giai điệu như vậy bắt đầu được sử dụng trong các cửa hàng và quán cà phê để tạo ra một bầu không khí ấm cúng.
Bạn có thể tìm nhạc cho:
- thiền;
- kiến thức bản thân;
- phản xạ.
Bộ não con người cảm nhận âm nhạc như "tràn".
Các nhánh con
Phong cách này được tái sinh vào những năm 1990, khi sự sáng tạo của các nghệ sĩ như The Orb và Aphex Twin xuất hiện. Ngày nay, môi trường xung quanh có một số nhánh con:
- sự hỗn loạn;
- kỹ thuật;
- công nghiệp;
- tối;
- máy bay không người lái.
Ngôi nhà xung quanh
Đây là loại nhạc kết hợp giữa dây synth và giọng hát cao. Hướng đi thuộc về nhạc điện tử, thường có thể nghe thấy ở các vũ trường. Tập đoàn Orbital của Anh đã trở thành người sáng lập. Cô ấy đã tạo ra một nhịp điệu được coi là câu lạc bộ, nhưng lại quá đặc biệt đối với các vũ trường dành cho giới trẻ. Các tác phẩm nổi bật so với phần còn lại với điểm nhấn là bầu không khí.
Môi trường xung quanh
Đây là một thể loại âm nhạc điện tử kết hợp các yếu tố của ảo giác xuất thần, âm thanh dân tộc và một số yếu tố khác. Bản thân khái niệm này đã trở thành tên viết tắt của hai từ ảo giác và môi trường xung quanh, được dịch là “môi trường ảo giác”.
Môi trường không gian
Hướng này được đặc trưng bởi tốc độ âm thanh chậm, đo được. Các âm thanh tổng hợp, buồn tẻ được sử dụng, thường được lặp lại và làm nền. Tùy thuộc vào thành phần, các vở kịch điện tử nhịp điệu được xếp chồng lên đó. Nó có thể được bổ sung bằng hát hợp xướng hoặc giai điệu tổng hợp tràn. Đây là một lựa chọn tuyệt vời cho những người yêu thích âm nhạc nhẹ nhàng và thư giãn.
Môi trường tối
Nó xuất hiện vào cuối những năm 1980 do kết quả thí nghiệm của các nhà soạn nhạc xung quanh. Theo một số nhạc sĩ, hướng này đối lập với hướng cổ điển hoặc cơ bản.
Nhiều dự án theo phong cách này được tạo ra nhằm khơi gợi những cảm xúc nhất định ở người nghe, không chỉ dừng lại ở mức độ cảm nhận có ý thức. Đối với điều này, âm thanh tần số thấp và cộng hưởng được thêm vào các tác phẩm. Hướng này được đặc trưng bởi một hướng tối giản, không có cảm xúc bộc phát với âm lượng tăng mạnh theo từng đợt. Nó có thể được bổ sung bằng âm thanh:
- gõ cửa;
- vật rơi;
- vỗ tay.
Điều này được thực hiện để tăng cường căng thẳng. Sự đơn điệu mang lại hiệu ứng thôi miên cho âm thanh.
Môi trường xung quanh máy bay không người lái
Vào cuối những năm 90, một hướng đi mới đã xuất hiện, kết hợp giữa drone và môi trường xung quanh. Rung động, thay đổi nhịp độ thường xuyên, ngân nga ở tần số thấp, cộng hưởng và các kỹ thuật ghi âm khác là đặc trưng của những giai điệu như vậy.
Đặc điểm nổi bật của chúng là thiếu sự phù hợp với cấu trúc cổ điển của các bài hát. Bởi vì điều này, chúng trở thành một cái gì đó trừu tượng và quá dài. Các đường dây âm nhạc thường được xây dựng bằng cách sử dụng guitar điện, các bộ phận của chúng được chuyển qua một số lượng lớn các bộ tổng hợp và bộ cân bằng.
Dungeon synth
Thể loại này là kết quả của một thử nghiệm của các nhạc sĩ black metal đến từ Na Uy. Họ loại bỏ âm thanh guitar nặng nề, tập trung vào hòa âm synth. Ban đầu, bản nhạc có chất lượng ghi âm kém. Điều này là do việc sử dụng máy ghi âm cassette rẻ tiền và mong muốn phản đối ngành công nghiệp âm nhạc đại chúng.
Môi trường xung quanh Nga
Nguồn gốc của hướng ở Nga được coi là âm nhạc hàn lâm của Shostakovich Rachmaninov, Scriabin và những người khác. Trong môi trường học thuật, xu hướng kéo dài âm thanh trong âm bội khá nhanh chóng xuất hiện. Tình yêu của các nhà soạn nhạc đối với sự du dương lạnh lùng là đặc điểm chính của âm nhạc Nga. Một số lấy cảm hứng từ thiên nhiên, những người khác - trong sự cô đơn, và vẫn còn những người khác - trong vở kịch của cuộc sống trần thế.
Một vai trò to lớn trong việc hình thành trường phái Nga là sự thống nhất của các nhà soạn nhạc xung quanh Eduard Artemiev. Họ là những người đầu tiên khám phá khả năng của bộ tổng hợp ANS của Liên Xô, và vào năm 1964, họ đã thu âm các tác phẩm đầu tiên của mình bằng âm thanh điện tử. Rất nhanh chóng, những bản nhạc như vậy bắt đầu được sử dụng trong các bộ phim, nhạc phim.
Hướng đi đã nhận được một động lực mới trong sự phát triển của sự phát triển của công nghệ máy tính và mong muốn của các nhà soạn nhạc Nga tuân theo xu hướng phương Tây. Tất cả điều này làm cho nó có thể kết hợp bất hợp lý. Môi trường tối và máy bay không người lái khơi dậy sự quan tâm đặc biệt lớn. Bạn có thể nghe các nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng hiện đại trên VKontakte.
Âm nhạc trong cuộc sống
Người ta đã lưu ý rằng bố cục xung quanh thường được sử dụng trong điện ảnh. Đối với đạo diễn, chúng là một ngôn ngữ khác với sự giúp đỡ mà tâm trạng được hình thành trong bức tranh được truyền tải đến người xem.
Được sử dụng trong quảng cáo. Các nhà phát triển của các ứng dụng ảo khác nhau đang cố gắng chứng minh một cách độc lập cho khán giả thấy các tính năng của âm thanh đó. Điều này được thực hiện với mục đích tương tự - đưa người chơi đến gần hơn với môi trường ảo. Phần đệm âm nhạc như vậy đặc biệt thường được sử dụng trong các thiết bị kích thích không gian khác nhau.
Quảng cáo sử dụng thuật ngữ môi trường xung quanh, có nghĩa là sử dụng âm thanh môi trường cho mục đích quảng cáo. Thông thường, kỹ thuật này có hiệu quả đối với các quảng cáo ngoài trời được đặt ở những nơi đông người.
Môi trường xung quanh không trở nên thành công về mặt thương mại. Nhiều người chỉ trích anh ấy là người nhàm chán và thông minh. Ngược lại, những người nghe bình thường bị đẩy lùi bởi độ dài, thiếu giọng và cấu trúc quen thuộc. Theo các nhà nghiên cứu, đối tượng hướng đến là những người trẻ trong độ tuổi từ 16 đến 33.
Tuy nhiên, nhờ có cơ hội làm quen với hướng đi này qua mạng Internet nên Hướng có thêm nhiều người hâm mộ. Điều này dẫn đến sự xuất hiện của các nhóm nhạc và nghệ sĩ mới. Hầu hết họ làm việc tại Úc, Mỹ, Canada và Đức. Bạn có thể nghe thấy tiếng xung quanh trong nhạc phim của các bộ phim: "The Social Network", "Lovely Bones", "Drive", "Mister Loneliness" và một số bộ phim khác.
