Nghệ thuật đường phố có nhiều hình thức. Một trong số đó là các bản vẽ thể tích trên mặt đường nhựa. Việc tạo ra những kiệt tác như vậy không chỉ đòi hỏi sự kiên nhẫn và thời gian mà còn phải có một lượng kiến thức lý thuyết vừa đủ.
Nghệ thuật đường phố là nghệ thuật đường phố có trọng tâm đô thị rõ rệt. Trong số rất nhiều loại hình nghệ thuật đường phố, thú vị nhất là những bức vẽ thể tích được các nghệ sĩ tạo ra trên đường nhựa.
Lần đầu tiên, hình ảnh thể tích trên nhựa đường bắt đầu xuất hiện vào giữa thế kỷ 16 ở Châu Âu. Các nghệ sĩ lang thang đã sử dụng phấn để vẽ các bức tranh ba chiều chủ yếu là các chủ đề tôn giáo tại các quảng trường lớn của thành phố. Madonna thường được mô tả trong các tác phẩm như vậy, đó là lý do tại sao các nghệ sĩ tạo ra ảo ảnh quang học được đặt biệt danh là "Madonna". Một số tác phẩm thường đi kèm với các bài thơ ngắn, truyện ngụ ngôn và các bài bình luận mang tính thời sự.
Loại hình nghệ thuật đường phố này đạt đến đỉnh cao phổ biến vào nửa sau của thế kỷ 20, và nó đã xảy ra ở châu Âu và châu Mỹ. Kể từ năm 1972, các lễ hội nghệ thuật đường phố hàng năm đã được tổ chức ở Ý, nơi bạn cũng có thể chiêm ngưỡng những bức vẽ ba chiều trên đường nhựa. Một thời gian sau, các sự kiện tương tự đã được tổ chức tại Hoa Kỳ.
Hiệu ứng thể tích trong loại hình nghệ thuật đường phố này đạt được bằng cách làm biến dạng hình ảnh trong mặt phẳng.
Nếu bạn nhìn vào bản vẽ từ một điểm nhất định, hình phẳng dường như "nhô lên" khỏi bề mặt nằm ngang và thu được thể tích.
Ở Nga, hình vẽ ba chiều chỉ xuất hiện vào đầu thế kỷ 21. Madonna trong nước đầu tiên là Philip Kozlov, một cư dân của Volgograd. Philip bắt đầu nghiêm túc tham gia vào nghệ thuật đường phố từ năm 2008 và đến nay đã hoàn thành hơn 20 tác phẩm quảng cáo và sáng tạo. Theo sau Philip là Igor Soloviev và các tác giả khác.
Các bức vẽ thể tích trên nhựa đường không tồn tại được lâu, do thực tế là trong tác phẩm của họ, các nghệ sĩ Madonnari sử dụng phấn màu và phấn. Chỉ trong một số trường hợp hiếm hoi, sơn mới được sử dụng để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật. Quá trình sáng tạo thường mất 2-3 ngày.
Hình ảnh huyễn hoặc trên đường nhựa được sử dụng tích cực trong các chương trình khuyến mãi của các công ty lớn như IKEA, Coca-Cola, Sony, Hitachi, Nike, DHL và những công ty khác.
Họa sĩ Madonnari nổi tiếng nhất thế giới là Julian Beaver, cư dân Anh. Beaver tạo ra các bản vẽ của mình bằng cách sử dụng thiết kế anamorphic, khi mỗi phần tử của bức tranh cuối cùng được coi là độc lập.
Trong vài thập kỷ làm việc, Julian Beaver đã tích cực tham gia vào các chiến dịch quảng cáo cho nhiều nhãn hiệu khác nhau ở Mỹ, Anh, Pháp, Brazil và Nga.
Người sáng tạo nghệ thuật đường phố phổ biến thứ hai là Edgar Müller. Nghệ sĩ năm nay 44 tuổi, sinh ra ở Đức. Edgar đã cống hiến khoảng 20 năm cuộc đời mình cho nghệ thuật đường phố. Người nghệ sĩ vẽ những bức vẽ của mình bằng sơn dầu và bình xịt. Diện tích của kiệt tác nghệ thuật của ông có thể lên đến 400 mét vuông. m. Và việc tạo ra một bản vẽ như vậy mất không quá 5 ngày.
Một người nổi tiếng khác là Eduardo Rolero, một nghệ sĩ người Argentina tạm trú tại Tây Ban Nha. Không giống như các đồng nghiệp trước đây, Eduardo cố gắng mang nhiều ý nghĩa xã hội và chính trị hơn vào công việc của mình. Mỗi bức vẽ của Madonnari đều chứa đầy những âm điệu châm biếm, chỉ trích và triết học.
